Commande

Lorsqu’un client va toquer chez le photographe (qu’importe le style), il a déjà besoin/envie d’un shooting. Il a soit une vague idée, dans le cas d’une envie. Soit il sait exactement ce qu’il veut, parce que c’est un besoin.
Décortiquons ces deux notions.

L’envie

Ce n’est pas une obligation. C’est le contraire du besoin. On a envie de manger par gourmandise. On a besoin de manger pour rester en vie. Vous êtes sur un média social, un site de rencontre, vous souhaitez des photos pour vous démarquez. Ce n’est pas une obligation de faire appel à un photographe. C’est une envie.
Vous vous mariez, vous avez eu un bébé, vous souhaitez immortaliser les deux ans du petit dernier. Idem, ce n’est pas une obligation de faire appel à un photographe, c’est une envie. Vous avez un nouveau corps, vous souhaitez reprendre confiance en vous, vous avez un animal de compagnie qui bouge dès que vous essayer de lui tirer le portrait. Ce n’est toujours pas une obligation de faire appel à un photographe, c’est une envie.
Parce que c’est mon métier, pour tous les exemples, je vous recommande evidemment de faire appel à un photographe. Si possible… moi ! Voila, ma mini promo est faite !

Le besoin

Vous devez mettre à jour votre CV car vous changer de poste que vous occupiez depuis 10 ans, ou sur vos réseaux sociaux pro, je vous recommande fortement de faire appel à un photographe.
Vous devez refaire votre passeport, la photo d’identité est si particulière, vous avez besoin d’un photographe qui connaît les règles strictes de ce type de photos.
Vous lancez votre activité, afin de bien présenter vos produits, vous devez faire appel à un photographe pour qu’il sublime vos créations et surtout cela vous dégage du temps car ce n’est pas votre métier. Vous avez besoin d’un photographe.
Voila, nous avons survolé la différence entre un besoin et une envie.

Que cela soit par besoin ou par envie, le photographe va exécuter les photos que vous souhaitez. Sauf pour la photo d’identité qui est soumise à des règles drastiques, il peut mettre sa créativité, vous conseiller sur les tenues, accessoires, attitudes et mettre à profit ses compétences et expérience.

Il va vous poser des questions afin de pouvoir comprendre vos attentes et se rapprocher, au plus proche du résultat que vous souhaitez. Chaque photographe a sa technique de travail. Vos réponses peuvent être répertoriées dans un cahier des charges. Dans le cas d’un shooting de mode, publicitaire, le cahier des charges est le document indispensable qui passe entre les mains de tous les protagonistes (du directeur artistique aux coiffeurs en passant par les assistants de tout type, le photographe, mannequins, et le client.) Aussi, je vous conseille de vous renseigner sur les droits d’auteur et droit à l’image. Qui doivent être notés par écrit afin de pourvoir garantir vos droits et devoirs. Cela vous protégera en cas de litige d’un coté ou d’un autre. Je vous ai déjà parlé de ces droits et continuerai à vous en parler. Si un photographe ne vous fait pas signer ce genre de document : méfiance !

Il est aussi recommandé avant de vous lancer avec un photographe, de regarder son book, média social, site. Un photographe se choisit au feeling, à la confiance, au travail. Ainsi préférez pour les commandes un pro plutôt qu’un amateur averti (un futur article à ce sujet).

C’est pourquoi donner un maximum d’information sur votre envie de photo : la raison du shooting, la destination des photos, ce que vous souhaitez montrer, le message, l’objectif, le but. Ce sont les questions qu’un photographe peut poser. Sur la base de vos réponses, il pourra exercer sereinement son métier. Le résultat espéré sera proche de ce que vous pensez. Ne pas répondre ou même ne pas se poser ces questions, le résultat peut être assez décevant car éloigner de ce que le client imagine. Sans parler que le client fantasme les shootings ou omet des détails cruciaux, parce que… ce n’est pas le métier du client.

L’échange permet d’éloigner ce résultat négatif. Après tout c’est une relation entre deux personnes. La communication sera toujours le secret.

Le photographe n’est pas à votre disposition est reste un être humain. Vous n’êtes pas non plus son seul client. Même si cela est frustrant, il y a un délai de traitement en post prod qui est essentiel pour magnifier vos photos qui peuvent faire la différence entre une bonne photo et une photo incroyable. Autant en profiter, non ? La post prod, nous l’avons vu, peut prendre plusieurs heures, alors patience.

Les clients qui s’inventent un talent de photographe, en expliquant au photographe son métier (attention, messieurs modèles, si vous faites cette action envers une femme photographe, vous faites du mansplaining). Rester concentré sur votre rôle de modèle, vous avez déjà assez de travail à effectuer !

Recherche personnelle

Comme artiste, le photographe a besoin de soit s’entrainer pour une nouvelle technique, une nouvelle lumière, soit continuer de travailler son style ou encore dans un cas particulier de création personnelle en vu d’une expo ou un livre.

Dans ce cas, c’est le photographe qui cherche sa ou ses modèles au physique et la personnalité particulière. Il va caster plusieurs personnes, prendre contact, les approcher. Il va expliquer son projet photo, le but, la destination, le message, les conditions de travail, les accessoires et vêtements, le style de photos. Je vous conseille toujours et encore de protéger vos droits d’auteur en signant une autorisation de diffusion. Méfiez vous des fauxtographes qui se prétendent comme tels mais qui sont des pervers sexuels qui veulent plus que des photos.

Je vous mettrai toujours en garde. Regarder son book, une recherche sur les réseaux sociaux et/ou site : les photographes (amateur averti ou pro) possèdent au moins deux des trois moyens de diffusion. Poser un minimum de question pour savoir si vous correspondez bien au projet et surtout si vous êtes capable de faire le projet. En général, le photographe cherche des modèles pro qui connaissent leur corps et leur personnalités. Parfois cela peut être des personnes non pro, le photographe peut chercher une forme de spontanéité que certains modèles pro peuvent perdre sans le vouloir, au profit de l’expérience. Les non pro son rarement payés mais vous pouvez demander un jeu de photo. Dans ce cas, c’est de la pose contre photo (ou photo-test). Je vous le conseille vivement. Cela peut être un souvenir. Si le photographe refuse, insistez. Il ne veut pas que vous diffusiez son futur projet. Engagez vous de ne pas diffuser ou demandez les rushes.

Ne le prenez pas mal s’il ne vous retient finalement pas comme modèle. Ce n’est pas contre vous. Il cherche le modèle parfait. Celui qui est dans son imagination. Transformer l’expérience en positif. Peut être sur un autre projet, il vous recontactera.

La collab

Le mot à la mode sur les médias sociaux.

Le principe : une personne a besoin de photos. il cherche donc un photographe, lui présente son besoin/envie et (sans même une réponse) lui impose une collab, lui assurant une « visibilité à toute épreuve. »

L’influanceur, évidemment, cherche que des pro, oubliant que ces même pro ont des factures à payer. Dans la vraie vie réelle (pour bien appuyer le concept) une visibilité virtuelle ne paie pas le loyer : j’ai essayé, mon proprio a éclaté de rire puis a esquissé un sourire à la Joker en me laissant le choix : un chèque ou la porte !

J’estime en toute logique est de s’assurer que le pro qu’on contacte propose des collab. Si on ne prevoit pas de payer ou ne veut pas payer, on se tourne vers les photographes amateur avertis qui font très bien le job. Si on veut vraiment travailler avec ce photographe, avoir la politesse de lui demander ses conditions, son tarif et attendre sa réponse avant d’imposer quoi que ce soit. A mon avis, c’est au photographe de proposer une réduction sur le prix, voire une collab. Aussi, s’il vous le propose, respecter ce geste.

La dite collab doit être écrite et bien définie. C’est un principe de rendre service, un échange équitable.

« Une visibilité à toute épreuve » c’est quoi ? une story noyée dans des dizaines que l’influenceur poste par heure ? un post parmi des dizaine que le compte regroupe ? une invitation au lancement d’un produit ?  un tag sur des dizaines de story, reel, repartage, post qui promotionnent le photographe ? un avis, un témoignage, une recommandation sur les pages professionnelles du photographe ? une mise en relation avec d’autres prospects, clients, mécènes, galeristes etc. ? un peu de tout ça ?

Ce n’est pas les centaines ou les milliers de followers qui payent nos factures ; ce sont les clients qui achètent nos prestations.
Sans oublier le droit d’auteur et le droit a l’image respectés.

Récapitulons

La commande :

• Le client (modèle) caste le photographe
• Le client (modèle) arrive avec une idée même floue/projet photo
• Le client (modèle) paie le photographe
• Le photographe peut céder une partie de ses droits d’auteur (contre rémunération)
• Le photographe doit suivre un cahier des charger dicté par le client (modèle)

La recherche créative :

• Le photographe caste le modèle
• Le photographe présente son projet/idées
• Le photographe peut payer le modèle ou offre des photos contre pose.
• Le photographe respecte le droit à l’image.
• Le modèle doit suivre un cahier des charger dicté par le photographe

La collab :

• Le client (influenceur, bien souvent) passe commande
• Seul le photographe propose librement la collab, dans le cas d’une commande du client (influenceur, en général)
• L’échange est équitable et mis par écrit.

Dans les trois cas, le droit d’auteur et le droit à l’image doivent être respectées et notées dans un document appelé autorisation de diffusion.
Dans les trois cas, la confiance, la communication, le respect sont des valeurs à appliquer.

Marmotte,
Pratique les deux possibilités – et très rarement la troisième possibilité.
PS : sur le site est uniquement présenté les prestations pour vos commandes, agrémenté d’idée de shooting.

Team photo by Sandy